Несмотря на критику, фильм получил положительные отзывы со стороны критиков и был отмечен в газете «Правда» как важное произведение революционного кинематографа. После «Стачки» Эйзенштейн продолжил работу в советской киноиндустрии, которая после гражданской войны постепенно восстанавливалась и расширялась. Количество снятых фильмов значительно выросло с середины 1920-х годов, и в кино стали появляться сюжетные работы на советские темы. В это время он продолжил развивать теоретические подходы к кино и активно внедрял их в свои проекты.

Книга описывает карьеру Эйзенштейна в контексте общих исторических и культурных процессов, происходивших в Советском Союзе 1920–1930-х годов. Она выделяет не только его творческие достижения, но и сложные обстоятельства, с которыми он сталкивался: противоречия в художественных кругах, политическое давление и внутренние конфликты. Эйзенштейн выступал с критикой документалистских методов и подчеркивал необходимость активного и выразительного кинематографа, который способен воздействовать на зрителя на эмоциональном и интеллектуальном уровне. Он предлагал использовать кино не только для отражения действительности, но и как инструмент пропаганды и формирования новой общественной сознательности.

Основное содержание книги сосредоточено на анализе ключевых фильмов Эйзенштейна и их месте в советском киноискусстве, начиная с ранних работ, таких как «Стачка» и «Броненосец Потемкин», и продолжая проектами, связанными с более зрелым этапом его творчества. В произведении также рассматривается сочетание практики и теории, которое отличало его подход, и влияние его театрального опыта на монтаж и композицию кадра.

В итоге книга фиксирует позицию Эйзенштейна как фигур значимой для развития мирового кино, которая проявляется через его попытки объединить политическую идеологию и художественные методы. В центре внимания остаются проблемы выбора художественного языка и способов передачи идей, с которыми ему приходилось сталкиваться в условиях советской системы и изменяющейся киноиндустрии.